El Templo de Debod acogerá un campamento de jaimas con acciones musicales, artísticas y solidarias

La noche en blanco 2009, dedicada este año al regalo como base esencial del acto creador, ha programado la propuesta del artista sevillano Federico Guzmán Noche saharaui: la magia del don. Este proyecto de música, artes visuales y acciones solidarias en torno a la magia de la generosidad saharaui tendrá lugar el próximo 19 de septiembre en el Templo de Debod de Madrid.

Esta propuesta de intercambio cultural se sustenta sobre la proverbial generosidad de los nómadas del desierto, a la que queremos corresponder con una noche de solidaridad con el pueblo hermano saharaui, practicando la cultura del regalo para reivindicar los derechos humanos y el derecho de las personas y los pueblos a su tierra y su libertad. Una sociedad como la saharaui, donde casi no hay dinero y la economía se sostiene en la solidaridad internacional y en la reciprocidad de la donación, nos da la perspectiva para tomar conciencia de que el hecho de donar es una realidad cotidiana. y no sólo en los campamentos de refugiados saharauis sino en todas nuestras sociedades. En la experiencia del día a día, toda una “economía” de tiempo funciona alrededor de la donación. Decimos “Te doy los buenos días” al igual que devolvemos la amabilidad. Es la generosidad, y no el intercambio monetario, la que está en el centro del intercambio entre las personas.

Si nos hemos acercado al Sahara Occidental con intención de intercambiar, allí nos han enseñado a dar. De todos los donativos que hemos recibido en esta tierra, esté es quizás el más valioso ya que se trata de una revelación que contiene algo de sagrado, de mágico o de religioso y, por consiguiente, para reembolsar nuestra deuda debemos propagar la buena nueva: el acto de donar existe. Como explica Serge Latouche en La otra África, el acto de donar “existe incluso en el seno de la sociedad global y cruza de lado a lado la sociedad de mercado. Se trata de un fenómeno histórico de reacción social creativa e innovadora frente al fracaso del desarrollo. De hecho, el mercado absoluto no existe, ya que el fundamento del intercambio social no puede basarse en la ley de la oferta y la demanda”.

Federico Guzmán

La relación de Federico Guzmán con el pueblo saharaui comienza tras su participación como artista invitado en los II Encuentros Internacionales de Arte en Territorios Liberados del Sahara Occidental, ARTifariti 2008, promovidos por el Ministerio de Cultura de la RASD y la Asociación de Amistad con el Pueblo Saharaui de Sevilla. Con este motivo transporta hasta tierras saharauis a la e-mula Taína, una mascota de intercambio de archivos y experiencias, cargada de regalos y acciones artísticas como “El Muro de la vergüenza”, una obra que denuncia -a la vez que muestra a la población en riesgo- el catálogo de explosivos y minas existentes en el territorio. Pero Federico regresa del Sáhara Occidental con un cargamento mayor, los lazos afectivos que ha establecido con el pueblo saharaui y su compromiso en hacerles visibles a través de su obra. Desde entonces ha presentado este trabajo en varios encuentros artísticos y sociales en Sevilla, Barcelona, Las Palmas, Nueva York, Dublín y Argel. El 19 de septiembre lo hará en Madrid, en esta noche en blanco saharaui, con la colaboración de la Asociación de Amistad con el Pueblo Saharaui de Sevilla, el Frente Polisario, CEAS-Sahara y la AECID.

NOCHE SAHARAUI: LA MAGIA DEL DON

19 de septiembre de 2009

Templo de Debod (Madrid)

21 a 6 h.

La Piñata Humana de Isidro López-Aparicio denuncia desde el aire el olvido internacional del pueblo saharaui

Sevilla, 11 de septiembre de 2009

Fotografías de Laura León sobre la Performance Piñata Humana del artista granadino Isidro López-Aparicio cuyo objetivo es visibilizar la difícil realidad que vive el pueblo saharaui, en situación de olvido y abandono por parte de la comunidad internacional. El artista suspendió en el aire cabeza abajo a grupos de cinco a doce personas, pequeñas y adultas, ataviadas con los trajes saharauis, melfas y darrás, y banderas de la RASD. Durante la última subida proyectó sobre los cuerpos y telas imágenes e iconos relacionados con el Sáhara Occidental. La grabación audiovisual se proyectará el 19 de septiembre en Madrid en el marco de la Noche en Blanco Saharaui: la magia del don.

Seguimiento en medios de comunicación:

Canal Sur TV: Informativos Fin de Semana

El Mundo.es Multimedia

El Correo de Andalucía

EPA

Canarias7.es

Las Provincias (Foto 7)

La Sexta Noticias

El Periódico (edición en catalán)

Grupo El Periódico (Mediterráneo)

Daum

Agerpres

Informe21.com

El Confidencial

Yahoo Noticias

terra Noticias

Diario de Córdoba

La Voz de Asturias

Diario de León

Newstin

Soitu

Gratis Mundo

Sevilla Actualidad

blogsFcom Facultad de Comunicación de la Universidad de Sevilla

Notas Online

Con el sahara

Nexo5

Isidro López-Aparicio colgará en el aire cabeza abajo a varias personas para denunciar la situación de abandono del pueblo saharaui

El artista granadino y presidente del Foro Europeo de Bellas Artes (The Fine Art European Forum) realizará  el viernes 11 de septiembre en Sevilla una espectacular performance cuyo objetivo es visibilizar la difícil realidad que vive el pueblo saharaui, en situación de olvido y abandono por parte de la comunidad internacional. El artista suspenderá en el aire, cabeza abajo y colgadas en racimo, a grupos de veinte personas ataviadas con los trajes saharauis -melfas y darrás- y, sobre ellas, proyectará imágenes e iconos relacionado con el conflicto del Sahara Occidental. Su pretensión: unir físicamente a las personas para reclamar solidaridad para la causa saharaui, cuyas demandas -la devolución de su tierra ocupada- es reconocida legalmente por la ONU pero ignorada por el mundo, para cambiar el punto de vista de la sociedad sobre esta situación injusta.

El conflicto que se vive en el Sahara Occidental necesita estar presente, debemos apelar a la conciencia colectiva para que esta no lo deje en el olvido. Personas unidas en la experiencia de la solidaridad con el pueblo saharaui se cuelgan cabeza abajo para convertirse en un reclamo, en un grito que pide ayuda. Una demanda generosa que a la vez pretende el reconocimiento de una situación injusta, una experiencia única en la que los cuerpos se juntan, las personas se relacionan de una forma distinta e impactante. Nos ofrecemos indefensos, investidos con toda la riqueza del pueblo Saharaui, compartiendo espacio y aire, nos ofrecemos sin reservas a la sociedad.

Isidro López-Aparicio

Esta performance audiovisual, que se editará baja el nombre de la “Piñata Humana”, se estrenará el próximo 19 de septiembre en Madrid, en el Templo de Debod, dentro de la programación de “El Don Saharaui”, propuesta artística diseñada por Federico Guzmán para la Noche en Blanco. La acción de López-Aparicio es una imagen alegórica del regalo, don en el que se centra la noche comisariada por Rafael Doctor. Una  piñata humana es un regalo de sensaciones, individual y comunitario.

Isidro López-Aparicio participó como artista invitado en los II Encuentros Internacionales de Arte en Territorios Liberados del Sahara Occidental, ARTifariti 2008, promovidos por el Ministerio de Cultura de la RASD y la Asociación de Amistad con el Pueblo Saharaui de Sevilla, donde realizó la acción “Aislamiento”. Otra impresionante performance que lo mantuvo durante 24 horas enterrado en un hoyo excavado en el desierto para luego ascender gracias a la ayuda de muchos brazos a un plataforma que lo comunicaba con el mundo. Desde entonces, forma parte del comité asesor de ARTifariti, ha sido jurado de la última edición y este año, en octubre, realizará un mapeado del territorio saharaui donde tiene lugar el encuentro de artistas.

Aislamiento. Isidro López-Aparicio (ARTifariti 2008)

PIÑATA HUMANA 

Isidro López-Aparicio 

11 de Septiembre de 2009, a las 20 horas 

Polígono Industrial La Negrilla 

Explanada de entrada por la A92 (Ctra. de Málaga), junto a Calle Tipografía 

ARTIFARITI EN EL BOX (Argel)

Artistas plásticos, fotógrafos, músicos y diseñadores, entre ellos los creadores argelinos seleccionados para participar en la tercera edición de los Encuentros Internacionales de Arte en Territorios Liberados del Sahara Occidental, se reunieron en el BOX –un espacio de creación situado en el corazón de Argel- para reflexionar sobre esta propuesta artística con sede en territorio saharaui.

Las Líneas Aéreas Saharauis han iniciado el despegue

El proyecto desarrollado por la Escuela de Arte 10 de Madrid, de Estudios Superiores de Diseño Gráfico, en colaboración con ARTIFARITI ha realizado un primer despegue en la red donde ya podemos ver el video promocional de AIR SAHARA de Paulino Merino. Merino ha inaugurado un blog donde se irán colgando las distintas propuestas de los alumnos de la escuela en torno a la creación de la Identidad Coorporativa de unas futuras Líneas Aéreas Saharauis (RASD). Estos trabajos se presentarán también en la Jaima de las Artes de la Noche en Blanco de Madrid, dentro de la propuesta "El Don Saharaui" de Federico Guzmán.

Video de Paulino Merino

Entrevista en HOY a Alonso Gil tras recibir el Premio Extremadura a la Creación 2009

ALONSO GIL. ARTISTA PLÁSTICO
«El arte puede cambiar el mundo»
«Me interesan las prácticas artísticas capaces de generar nuevas formas de re-significar el binomio arte-vida», afirma el creador

Vivimos instalados en la paradoja, en la contradicción, en esa frontera difusa, permeable, donde aún no se han establecido las aduanas entre el mundo real y el mundo virtual, entre lo conocido y lo por conocer, entre la subvención y la subversión, entre el derecho a practicar la política de donación y la obligación de tratar con usureros, mercachifles y supuestos gestores culturales de las instituciones públicas y privadas; vivimos obligados moralmente a criticar el sistema y acuciados por la necesidad de vender nuestras obras a los ricos para que decoren con ellas sus salones». Toda una declaración de intenciones…
– Este párrafo forma parte de un texto más amplio que escribimos al alimón mi amigo el crítico de arte Quico Rivas y yo, cogiendo cada uno un extremo del mismo capote, para posicionarnos en una charla sobre autoría, y propiedad intelectual que tuvo lugar en Copilandia, un proyecto sobre la libre circulación de conocimiento, en el invierno de 2006. Ten en cuenta que muchas veces los artistas trabajamos desde las fisuras para hacerlas más grandes y visibles.

(...)

¿Qué tiene entre manos en estos momentos?
– En octubre me marcho al Sáhara a trabajar en el marco del proyecto ARTifariti; III Encuentros Internacionales de Arte en los Territorios Liberados del Sáhara Occidental. Allí voy a desarrollar por segundo año un taller de estampación y pintura sobre ropa con los refugiados de los campamentos de Tindouf. La idea es crear una cooperativa de ropa made in Sáhara. Es muy interesante porque se trata de un proyecto que vincula el arte y los derechos humanos. Allí la gente es muy receptiva, ponen mucho entusiasmo en todo lo que hacen y son muy participativos. El próximo 19 de septiembre podremos ver los prototipos en un desfile de modelos que presentaremos en la Noche en Blanco deMadrid. Por otra parte estoy empezando a trabajar en la elaboración de un documento visual de un artista flamenco extremeño.

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Próxima apertura: Sahara Libre

"Próxima apertura: Sahara Libre" de Alonso Gil, del 14 al 18 de septiembre en CALLE CONCEPTO: Intervenciones artísticas en el centro urbano de Huelva, dentro del Ciclo de Arte y Creación Contemporánea de Huelva Puerto de las Artes.

Esta instalación utiliza un comercio abandonado ubicado en el centro del área comercial de Huelva, para anunciar la próxima apertura de una tienda ficticia en la que se muestran las ropas estampadas y pintadas a mano por el autor con mensajes, deseos y consignas de libertad para el pueblo saharaui. 

Cómo llegar a esta instalación ubicada en la mercería Nenúfar (Tendaleras 2, Huelva).

Presentación de ARTifariti en Scarpia a cargo de Movalatex

El próximo sábado, en la edición 2009 de Scarpia, las jornadas de intervención artística en el espacio natural y urbano, que se celebran hasta el 12 Septiembre en El Carpio (Córdoba), Carmen Carmona de Movalatex presenta ARTifariti. La autora de "Saharauia: Marcha Noctura por lugares representativos de Tifariti", obra premiada recientemente por el Ayuntamiento de Sevilla, presentará los encuentros de arte del Sáhara Occidental y relatará su experiencia personal y artística en la edición 2008.

Artículo de Conchi Moya sobre la tradición artística en el Sáhara Occidental

Madi Ahmed en su espacio de trabajo en la wilaya de El Aaiún

Artículo de Conchi Moya sobre tradiciones artísticas del Sáhara Occidental y los pintores saharauis publicado en el blog Haz lo que debas

ARTES VISUALES DEL SÁHARA OCCIDENTAL

"Arte, sentimiento transformado en un estallido de colores y formas; un grito desgarrador que clama la libertad…".

Las artes visuales son medios de expresión artística que se desarrollan en el Sahara Occidental sobre todo a partir de los años del exilio. No hay que olvidar que los saharauis practican la religión musulmana, aunque su postura ante la religión sea muy tolerante, con lo que no había representaciones de la figura humana ni de animales en la antigüedad, si exceptuamos las pinturas rupestres en Leyuad y Erkeyez, de época preislámica.

A esto se une el carácter eminentemente nómada de la sociedad saharaui, sobre todo hasta mediados del pasado siglo. Estas circunstancias hicieron que las representaciones artísticas fueran muy limitadas, circunscritas casi exclusivamente a la música y sobre todo a la poesía de carácter oral. En la antigüedad las artes plásticas se limitaron a decoraciones geométricas en cuero para la elaboración de útiles, en especial para la jaima y su decoración (cojines, mochilas, sandalias, monturas y riendas del dromedario) o en metal para joyas y herramientas.

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Extensión de los Encuentros: ARTifariti 09 en los campamentos

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Por primera vez y como extensión de los encuentros, se desarrollarán en los campamentos de refugiados saharauis de Tindouf (Argelia) varios talleres en los que la acción artística ejercerá diversos roles, trasladándose posteriormente el grupo de trabajo hasta los territorios liberados para unirse al resto de creadores y creadoras. Entre los docentes estarán Alonso Gil, Claudia Martínez, Esther Regueira, Federico Guzmán, Mª Angustias García, Roberto Pajares, Juanma Valentín y Victoria Gil. 

Este Programa de talleres de Arte y Comunicación, estará precedido de una caravana de sensibilización que recorrerá las distintas wilayas con actividades de dinamización y micro-talleres. Sus objetivos son la capacitación de nuevos profesionales saharauis en los sectores de las Artes Aplicadas y la Comunicación; la promoción de dichas disciplinas, vinculándolas al Patrimonio Local; y la dinamización social y profesional. A su vez, los artistas saharauis -como Ismail Banan, Lehsen Lebsir, Madi Ahmed o Moulud Yeslem- impartirán talleres de cultura saharaui en la localidad de Tifariti.

Clipping de prensa: ARTifariti 2009

DIARIO DE JEREZ: 29/07/09

La Noche en Blanco Saharaui de Federico Guzmán

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El próximo 19 de septiembre celebraremos en Madrid, en el Templo de Debod, la "Noche en Blanco Saharaui", una propuesta de Federico Guzmán que reunirá música, artes visuales, documentación histórica y acciones solidarias para celebrar la magia saharaui del don.

"Esta propuesta de intercambio cultural se sustenta sobre la proverbial generosidad de los nómadas del desierto, a la que queremos corresponder con una noche de solidaridad con el pueblo hermano saharaui, practicando la cultura del regalo para reivindicar los derechos humanos y el derecho de las personas y los pueblos a su tierra y su libertad. 

Una sociedad como la saharaui, donde casi no hay dinero y la economía se sostiene en la solidaridad internacional y en la reciprocidad de la donación, nos da la perspectiva para tomar conciencia de que el hecho de donar es una realidad cotidiana, y no sólo en los campamentos de refugiados saharauis sino en todas nuestras sociedades. En la experiencia del día a día, toda una “economía” de tiempo funciona alrededor de la donación. Decimos “Te doy los buenos días” al igual que devolvemos la amabilidad. Es 

la generosidad, y no el intercambio monetario, la que está en el centro del intercambio entre las personas".

Federico Guzmán 

Artistas y activistas están invitados a participar. Los interesados pueden dirigirse al email de Movilización de la Asociación de Amigos del Pueblo Saharaui de Sevilla. 

Federico, Fico, sembrando por donde va...

Convocatoria ARTifariti 2009

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Proyectos seleccionados en la Convocatoria 2009 de ARTifariti

VOCES DISTANTES ¡AQUÍ! 

de Olga Diego, Anja Krakowski y Teresa Martín (Alicante) 

VOCES DISTANTES ¡AQUÍ! es un trabajo colectivo, entre artistas y habitantes, cediendo protagonismo a quienes viven en el lugar, para la reelaboración del mapa-territorio dotado de contenidos testimoniales que haga visible la existencia de una identidad cultural que algunos pretenden que sea borrada del mapa. El proyecto, que se articula en cuatro partes, propone en primer lugar la construcción de una artefacto volador, basado en los principios del elevamiento por energía solar, con el fin de obtener grabaciones cenitales desde el aire de las acciones que se desarrollen en tierra. Posteriormente se elaborarán testimonios a través de dibujos individuales o colectivos en la arena, grabaciones de audio y de vídeo. Todo el material se ubicará en google maps para redibujar la cartografía y se extenderá hacia un nuevo blog que ayudará a prolongar unas voces que están siendo silenciadas.

PAISAJE NÓMADA de Lucía Loren (Madrid), con 

la colaboración de Juanma Valentín

El proyecto PAISAJE NÓMADA se propone escuchar, registrar y amplificar las voces de los pastores nómadas, tan importantes para la continuidad de la vida en estos territorios. La acción-intervención consistirá en la creación de un círculo de lana de oveja cosido a la tierra del desierto. El registro videográfico de estas imágenes servirá de hilo conductor para la historia audiovisual, en la que varios pastores hablarán de la conformación del paisaje cómo una construcción cultural. El resultado se proyectará en una “pantalla-escultura” realizada con telas de jaima cosidas de manera que se construya un gran círculo rematado con pieles de cabra a sus extremos. La idea es ampliar el concepto de nómada y desplazamiento a la imagen visual a través del círculo. La finalidad es que esta historia audiovisual sirva cómo espacio de reflexión y difusión de la situación del pueblo saharaui, por lo que se realizarán dos “esculturas-pantallas” plegables y transportables. Una de ellas se ejecutará previamente en España y será un regalo para la colección de “Artifariti”. La otra se realizará en “Artifariti” y será el soporte en el que se proyecte el documental, posteriormente, en diferentes lugares del mundo.

FRENTE A FRENTE de Ana María Millán y Andrés Sandoval (Cali –Colombia-)

FRENTE A FRENTE pretende la construcción de un puente entre Colombia y el Sáhara Occidental, dos territorios en conflicto, para explorar las formas de hacer de los artistas en estos contextos, vinculando ARTifariti con otros encuentros -como el de Performance de Cali- con los que colaboran los autores. Es un proyecto de colaboración con el Museo de Tifariti, en principio de archivo e intercambio de documentación y posteriormente, de búsqueda acerca de la historia del Frente Polisario. El objetivo es construir nuevos documentos (audiovisuales o impresos), con referencia a algunas propagandas políticas, entre otras la película Yo soy Cuba, que revisen tangencialmente la historia y datos culturales asociados a algunas mujeres de este Frente.

TIFARITI DIGITAL SHRINE de Francis Gomila (Berlín)

TIFARITI DIGITAL SHRINE edificará un “altar” en Tifariti como parte del proyecto global www.digitalshrines.com, que consiste en una serie de instalaciones ("Agujeros en el Muro", como las llama su autor) creadas secretamente en espacios públicos en Berlín. Estas intervenciones escultóricas son como los nidos de aves que cuelgan de las cornisas de los edificios públicos o como los santuarios populares creados en recuerdo de algún acontecimiento o persona. El artista propone acumular materiales relacionados con su experiencia de vida y de trabajo en Tifariti y otros objetos donados por el mismo para construir con la participación saharaui un altar físico sobre la base de las tradiciones locales y materiales. La instalación se documentará para ser subida a Google Earth y a la red mundial como un testimonio de la lucha del pueblo saharaui. 

CENSO DE ARENA de Libia Pérez y Miguel Abellán (Madrid)

CENSO DE ARENA opta por el mail art y otros lenguajes procesuales y plantea enviar por correo postal pequeñas muestras de arena del desierto del Sáhara Occidental a la sede de la Minurso (Misión de Naciones Unidad para el Referéndum del Sáhara Occidental), al Gobierno de Marruecos y al Gobierno de España. Hacer del todo parte para que luego vuelva a ser un todo y, a través de más de 100 cartas elaboradas colectivamente, derrumbar un muro de silencio. “La arena que se pisa, que vuela, que viaja, que se vende y que ahoga… Es un proyecto de traducción, recoger el idioma de la arena y traducirlo al del interlocutor adecuado. Muestras, sellos, sobre y palabras por el vehículo oficial hasta los que creían que por no entender no iban a tener que oír”.

SAHRAWI COOK BOOK de Robin Kahn (Nueva York)

La propuesta de Robin Kahn es editar un LIBRO DE COCINA SAHARAUI que explore la lucha para generar el sustento diario, por sobrevivir, en el contexto de una sociedad comprometida. Trabajar con las personas que cocinan y con las que proveen de materias, descubrir cómo se suple la carencia de determinados ingredientes en un campamento de refugiados, donde tienen además limitada la capacidad de cultivar productos, cómo se mezclan en esta coyuntura las tradiciones y la improvisación. “El alimento es una necesidad esencial y, además, el ritual de la comida juega un papel significativo en cada comunidad. El sabor es el sustento, cada bocado proporciona una medida de fuerza y solidaridad a los que se reúnen alrededor de la mesa. Cada cucharada –su sabor, porción y aroma- refleja la historia, la tradición y la identidad de un pueblo”. El manual contendrá fotos, recetas, historias, dibujos y documentación fruto del trabajo diario con los ciudadanos saharauis, de cocinar y compartir su comida.